Bėgant metams, Akademijos apdovanojimai susidūrė su kritika dėl rasizmo ir atstovavimo, kai kalbama apie kandidatus. „The Washington Post“. aprašė Oskarų trūkumą rasinė įvairovė , kuri tebėra diskusijų tema 2024 m. Nuo to laiko praėjo daugiau nei 20 metų Halle Berry atsiėmė geriausios aktorės trofėjų, ir ji vis dar yra vienintelė juodaodė, kuri tai padarė. Šiais metais publika susikausčiusi Barbė vedėja Margot Robbie ir direktorius Greta Gerwig . Tačiau per 96 metų istoriją Akademija taip pat apdovanojo kai kuriuos probleminius filmus, neskaitant atstovavimo tarp nominantų. Ir nors tuo metu jie galbūt nebuvo pripažinti įžeidžiančiais, yra keletas, kurie neatitinka šiandienos standartų. Skaitykite toliau ir sužinokite, kad 12 „Oskaro“ laureatų dabar laikomi įžeidžiančiais.
SUSIJĘS: 6-ojo dešimtmečio filmai, kurie niekada nebūtų kuriami šiandien .
1 Avarija (2005 m.)
Vienas žinomiausių geriausio filmo laimėtojų yra 2005 m Avarija . Filme vaizduojami rasių santykiai Los Andžele, kuriame vaidina tokie garsūs vardai kaip Gerbiamas Niutonas , Mattas Dillonas , Donas Čedlis , ir Sandra Bullock . Tai buvo iš pradžių gyrė už tai, kad yra progresyvus, bet filmas prastai paseno, sako kai kurie. Kartu parašė ir režisavo Paulius Haggis , apie Milijono dolerių kūdikis šlovė, Avarija dabar kritikuojamas dėl jame vaizduojamų stereotipų ir apeliavimo į „baltųjų kaltę“.
„Jei kas, Avarija yra per daug jautrus – toks sunkus, kad per beveik dviejų valandų bėgimą istorija, kurią jis bando papasakoti, vargu ar net turi reikšmės. Tirhakah Meilė parašė LEVEL 2020 m. apmąstydamas filmą 15 metų po jo išleidimo. „Lengvumas, kuriuo Haggis stereotipai ir žemina savo veikėjus, byloja apie labiausiai paranojišką amerikiečių jautrumą.
Nors filmas turėjo daugybę „vaizdų ekrane“, kuris buvo naujas 2005 m., Love pabrėžia, kad vystosi tik baltieji personažai. Pagrindinis pavyzdys būtų Dillono personažas, pareigūnas Ryanas, kuris gali atidėti savo rasistinį požiūrį, kad išgelbėtų Niutono personažą po automobilio avarijos.
“ Avarija užkrauna [kultūrinės] harmonijos naštą ne baltiesiems žmonėms ir – dar žiauriau – juodaodėms moterims“, – rašė Love. „Tai gali atspindėti gyvenimą žiauriausiais būdais, tačiau baltųjų atpirkimo fone tai atskleidžia save kaip visišką priešingybę progresyviajai „kumbajai“, kuri turėjo būti“.
2 T jis Geroji Žemė (1938 m.)
Mes nuėjome ilgą kelią nuo 1938 m., kai šis prieštaringai vertinamas filmas buvo švenčiamas 10-osios Oskarų ceremonijos metu. Geroji Žemė siekė penkis „Oskarus“ su Luise Rainer gavo geriausios aktorės trofėjų už pagrindinį O-Lan vaidmenį. Filmas buvo paremtas Pearl S. Buck's Pulitzerio premijos laureatas romanas apie ūkininkų grupę Kinijoje. Tačiau Rainer nėra kinas ir jos bendražygis Paulius Muni .
Spektaklis yra ' klasikinis geltonojo veido pavyzdys ',' tuštybės mugė atkreipia dėmesį į. Liūdnesnė pastaba, kad vaidmuo galėjo atitekti kinų kilmės amerikiečių aktoriui Anna May Wong , kuris atliko kelis ekrano testus. MGM gamintojas Albertas Lewinas , kuri vaidino filmą, rašė, kad nors Wong „nusipelnė dėmesio“, ji „neatrodo pakankamai graži“, kad galėtų atlikti vaidmenį. Vietoj to jai buvo pasiūlytas kurtizanės Lotoso vaidmuo, kuris atspindi dar vieną stereotipą, per tuštybės mugė .
„Džiaugiuosi galėdamas atlikti testą, bet aš nevaidinsiu vaidmens“, – MGM sakė Wongas. 'Jei leisite man vaidinti O-Laną, aš labai apsidžiaugsiu. Bet jūs prašote manęs – su kinų krauju – atlikti vienintelį nesimpatišką vaidmenį paveiksle, kuriame vaidina amerikietiški aktoriai, vaizduojantys kinų personažus.'
SUSIJĘS: 7 klasikiniai filmai, kurių niekur nežiūrėsite .
3 Amerikos grožis (1999)
2000 m. Amerikos grožis pelnė penkis taškus Oskaras, įskaitant geriausią filmą. Filme pasakojama apie vidutinio amžiaus tėvą Lesterį Burnhamą, kurį vaidina Kevinas Spacey , kaip jis trokšta ir yra apsėstas savo paauglės dukters ( Toras Beržas ) draugė Angela ( Mena Suvari ).
Nors Suvari personažas laikomas pasitikinčiu ir seksualiai suvokiančiu, yra aiškus jėgų disbalansas. Nors Lesteris nesimyli su nepilnamete Andžela, ji yra visiškai numesta į šalį ir galiausiai tarnauja kaip „transporto priemonė“, palengvinanti Lesterio epifaniją. vidutinio amžiaus krizė , remiantis „Screen Queens“ kritika.
Ši situacija tampa dar nerimą kelianti, atsižvelgiant į kaltinimai iš tikro gyvenimo prieš Spacey, kuris 2017 m. pirmą kartą buvo apkaltintas seksualiniu pasikėsinimu prieš aktorių Anthony Rapp kai jam buvo 14 metų. Kaip Žmonės Spacey sakė neprisimenąs susidūrimo, bet atsiprašė. Po to, kai vėliau aktoriui buvo pareikšti įtarimai dėl netinkamo seksualinio elgesio, jo atstovas pareiškė, kad jis kreipiasi į gydymą. Žmonės . 2023 m. liepos mėn. žiuri Anglijoje išteisino Spacey iš visų devynių jam pareikštų kaltinimų, įskaitant septynis kaltinimus dėl seksualinio prievartavimo.
Savo ruožtu Suvari kalbėjo apie savo vaizdavimą Amerikos grožis per 2022 m. liepos mėn. pokalbį su Globėjas , pabrėždama, kad ji žinojo, kad nori būti patraukli.
lazdelių tūzas
„Susitapatinau su Andžela. Žinojau, kaip atlikti tą vaidmenį, nes buvau taip išmokęs. „O, tu nori, kad būčiau seksualiai patrauklus ?' Atlikta, – sakė ji išparduotuvėje. – Jaučiausi nepasiekiama milijonu kitų būdų, bet žinojau, kaip žaisti ta korta.
4 Dalaso pirkėjų klubas (2013 m.)
Nors Dalaso pirkėjų klubas nepasinešė namo geriausios nuotraukos, Jaredas Leto laimėjo geriausio antro plano aktoriaus apdovanojimą už Rayono vaidmenį 2013 m. filme. Net tuo metu Leto vaidmens atėmimas daugelio buvo vertinamas prieštaringai, nes jis vaidino a translytė moteris , o pats būdamas cisgender vyras.
Kai kurie kritikai teigė, kad nors Leto pasirodymas buvo vertas „Oskaro“, vaidmuo turėjo būti pasiūlytas trans aktorius . Šis klausimas buvo daugelio stereotipų ir reprezentacijų tyrimų objektas lyčių įvairovės bendruomenės pagrindiniuose filmuose.
Panašios diskusijos kilo apie 1991 m. geriausio filmo laimėtoją Avinėlių tyla , kuris ilgą laiką buvo apkaltintas transfobija dėl Buffalo Billo manijos laikyti ir dėvėti savo aukos drabužius. Nors filmas bando tai pabrėžti Buffalo Billas nėra translytis – Hannibalas Lecteris netgi taip sako – kritikai pastebėjo, kad Vox nuomone, svarbiausia yra vaizdavimas ir asociacija žiūrovų mintyse.
kaip padaryti savo miegamąjį vėsų
SUSIJĘS: 6 NC-17 filmai, kurie buvo nominuoti „Oskarams“. .
5 Vėjo nublokšti (1939 m.)
Nors tai vienas žymiausių visų laikų filmų, Vėjo nublokšti taip pat dažnai laikomas vienu problemiškiausių. 1939 m. filmas buvo apdovanotas aštuoniais „Oskarais“, įskaitant geriausio filmo ir geriausios antro plano aktorę Hattie McDaniel - kuris tapo pirmuoju Juodojo Oskaro laureatu, per „The New York Times“. . Tačiau šiomis dienomis filmas smarkiai kritikuojamas dėl pietų priešakinių vaizdų romantizavimo ir vaizdų, kuriuos daugelis laiko rasistiniais.
Filmą buvo galima transliuoti per HBO Max 2020 m., tačiau jis buvo atšauktas birželį, kritikams pareiškus prieštaravimą. Džonas Ridlis , kuris laimėjo geriausią adaptuotą scenarijų 12 vergovės metų 2014 m., ragino pašalinti į a „Los Angeles Times“. op-ed, teigdamas, kad „kai taip nėra nekreipdamas dėmesio į vergijos baisumus , [filmas] daro pauzę tik tam, kad įamžintų kai kuriuos skausmingiausius stereotipus apie spalvotus žmones.
Ridley taip pat pabrėžė, kad dėl filmo nebuvo atsisakymo, kurį HBO Max pridėjo, kai po kelių savaičių vėl pristatė filmą į platformą. Pridedamas ir streameris du vaizdo įrašai kad išdėstyta Vėjo nublokšti „istorinis kontekstas“, Globėjas pranešė.
6 Lušnynų milijonierius (2008 m.)
„Oskaro“ laureatas Lušnynų milijonierius seka jauną indą, vardu Jamal ( Dev Patelis ), kol jis dalyvauja Kas nori būti milijonieriumi . Šiek tiek magijos filme kiekvienas jo užduotas klausimas yra susijęs su jo paties gyvenimo patirtimi, kuri vėliau parodoma ašaras spaudžiančiais prisiminimais. Visiems patinka nepalankios istorijos, todėl žiūrovai tuo metu mėgo filmą, tačiau net ir tada jis turėjo nemažai smerkėjų, o jo reputacija nuo to laiko nepagerėjo.
2018 m. kūrinyje „Bustle“, rašytojas Sohamas Gadre'as pažymėjo, kad filmas buvo nėra gerai priimtas Indijoje , kur jis pastatytas, ir buvo kritikuojamas dėl „skurdžių rajonų“ išnaudojimo šalyje.
„Žinoma, šis filmas populiarus Amerikoje, jie mėgsta žiūrėti skurdą kitose šalyse“, – po filmo peržiūros pasakojo Gadre'as.
Gadre, indas, užaugęs JAV, taip pat atkreipė dėmesį į tai, kad nors filmas buvo „laisvai paremtas“ Klausimai ir atsakymai , indų rašytojo romanas Vikas Svarupas , scenarijų parašė baltaodis scenaristas Simonas Beaufoy ir režisavo baltasis kino režisierius Danny Boyle'as . Gadre apkaltino abu vyrus sukūrus „trečiojo pasaulio atrakcionų parką“ žiūrovams ir suvaidinus skurdą „siekiant dramatiško efekto“.
SUSIJĘS: 6 seni Holivudo filmai, kurių dabar niekur negalite žiūrėti .
7 Pagalba (2011 m.)
Kada Pagalba kino teatrus pasiekė 2011 m., mėgėjai Kathryn Stockett to paties pavadinimo knyga plūdo į kino teatrus pamatyti septintojo dešimtmečio Džeksoną, Misisipės valstijoje, prikeltą į gyvenimą. NPR pasijuokė iš savo ' sunkiarankiškumas “, laimei, subalansuotas ansamblio aktorių pasirodymais, įskaitant Oktavia Spencer , kuri atsiėmė geriausios antro plano aktorės „Oskarą“ už tarnaitės Minny Jackson vaidmenį.
2020 m. filmas vėl atgimė, o daugelis turėjo gerų ketinimų transliuojančių žiūrovų Pagalba „Netflix“, vykstant judėjimui „Black Lives Matter“, JAV šiandien pranešė. Nors daugelis šių žiūrovų manė, kad filmas yra mokomasis, kritikai atkreipė dėmesį į tai, kad knygą parašė baltaodė moteris, filmą režisavo baltaodis vyras, o apskritai filme daugiausia dėmesio skiriama baltųjų veikėjų perspektyvoms. .
„Nesakau, kad filmas nėra linksmas ir gali turėti kitų privalumų, bet jei rinkčiausi vieną filmą, kuris padėtų mums suprasti, kur [juodaodžiai] yra šiandien ir su kokiomis problemomis susiduriame, aš rinkčiausi ne tą filmą. ' Darnell Hunt , papasakojo UCLA Ralph J. Bunche Afrikos Amerikos studijų centro direktorius JAV šiandien. „Viena iš problemų, susijusių su tokiais filmais kaip Pagalba yra tai, kad jie yra saugiai įkurti tolimoje praeityje, todėl dabartis nukrenta nuo kabliuko. Panašu, kad „O Dieve, pažiūrėk, kokie siaubingi dalykai buvo tada, ir pažiūrėk, kaip toli mes šiandien nuėjome“. Kas, žinoma, netiesa“.
Viola Davis , kuri vaidino Aibileen Clark ir pelnė „Oskaro“ nominaciją už geriausią aktorę, net sakė, kad gailisi, kad dalyvavo filme.
„Ar aš kada nors dariau vaidmenys, kurių gailėjausi ? Turiu, ir Pagalba yra tame sąraše“, – sakė ji „The New York Times“. 2018 m. Davis toliau paaiškino, kad jos jausmai nebuvo susiję su jos patirtimi filmavimo aikštelėje ar aktoriais ir įgula, o su filmo veikėjais.
svorio netekimas per 40 sėkmės istorijų
„Tiesiog pajutau, kad dienos pabaigoje buvo girdėti ne tarnaičių balsai“, – sakė ji. 'Aš pažįstu Aibileen. Aš pažįstu Minny. Jie yra mano močiutė. Jie yra mano mama. Ir aš žinau, kad jei sukursite filmą, kuriame yra visa prielaida, aš noriu sužinoti, koks jausmas dirbti baltiesiems žmonėms ir 1963 m. užauginčiau vaikus, noriu išgirsti, kaip tu iš tikrųjų tai jautiesi. Filmo metu niekada to negirdėjau.'
8 Cimarronas (1931 m.)
Cimarronas 1931 m. gavo „Oskarą“ už geriausią filmą (tuo metu žinomą kaip išskirtinė produkcija), todėl tai buvo pirmasis Vakarų filmas. Filmas tikrai suteikė pabėgimą Nors Didžioji depresija kankino Amerikos gyventojus, pasak Collider, tačiau šiomis dienomis juodaodžių ir čiabuvių vaizdavimas nebūtų prasmingas.
Remiantis Edna Ferber to paties pavadinimo romanas, vaizduojamas filme aiškus rasizmas „Worthy Podcast“ apžvalgoje. Izaijo personažas ( Eugenijus Džeksonas ) prisiima didžiausią naštą, nes jis dažnai naudojamas kaip komiškas reljefas ir siejamas su rasiniais stereotipais. Kalbant apie čiabuvių vaizdavimą, filme taip pat naudojami įžeidimai sustiprinti stereotipus apie vietinius žmones, kurie yra laukiniai ir „nepajėgūs civilizuoti“, Džonatanas Perezas pažymėjo 2010 m. Be to, vietinius personažus vaidina baltieji aktoriai.
Perezas pažymėjo, kad nors filmas yra skirtas lygybei skatinti, pagrindinis veikėjas Yancey Cravat ( Glennas Fordas ), yra „visų žmonių priėmimas“ – šią žinią sunku perteikti tarp rasistinių poteksčių.
„Manau, kad 1931 m. filmo kūrėjai norėjo padaryti teisingumą Ednos Ferber romanui, tačiau yra priežastis, kodėl knygos paverčiamos filmu, tai vadinama adaptacija“, – rašė Perezas. „Vis dėlto manau, kad Cimarroną geriausia vertinti kaip langą į 1931 m. filmų kūrėjų požiūrį, o ne kaip klasiką, kuri išliks visiems laikams.
9 Žalioji knyga (2018 m.)
2018 m. filmas ir geriausio filmo nugalėtojas Žalioji knyga tikrai nepaseno, nes tai visai neseniai laimėjo. Vis dėlto, filmas susilaukė didelės kritikos po jo pasirodymo, o praėjus kiek daugiau nei penkeriems metams, kiek sunkiau įsivaizduoti, kad jis pelnytų tokį patį pripažinimą.
Filmas seka juodaodžių pianisto dr. Don Shirley ( Mahershala Ali ) ir jo vairuotojas bei asmens sargybinis Frankas 'Tony Lip' Vallelonga ( Viggo Mortensenas ) keliaujant per gilius pietus 1962 m. Būdamas vienas iš rašytojų (ir tikrojo Tonio sūnaus) Nikas Vallelonga sakė, kad toks filmas turėjo būti apie draugystę ir žmonių susibūrimo, kiti susirūpino Žalioji knyga , pavadinęs jį balto gelbėtojo filmu.
Užuot sutelkę dėmesį į Negro vairuotojo žalioji knyga , juodaodžių keliautojų vadovas, kurio vardu buvo pavadintas filmas, filmas ' šaukštu maitina rasizmą baltaodžiams“, Monique Judge tvirtinama „The Root“ apžvalgoje.
„Aš vis grįžtu prie Lipo rasizmo, nes mane glumina, kad 2018-aisiais Holivudas vis dar yra ne tik humanizuojant rasistus bet leisti rasistams, tokiems kaip Lipas, pasakoti istorijas apie juodaodžius. Brooke Obie rašė „Blavity“ apžvalgoje. 'Nes Žalias Knyga yra ne tik apie daktarę Širlę Lipos akimis. Tai taip pat apie kasdienius, ne stebuklingus juodaodžius žmones, su kuriais Lipas ir daktarė Shirley susiduria savo kelionėje.
Tačiau savo apžvalgoje Judge tvirtino, kad filmą vis dar „verta pamatyti visiems“, ypač dėl pasirodymų, dėl kurių Ali buvo apdovanotas kaip geriausias antraplanis aktorius.
“ Žalioji knyga nėra čia tam, kad pamokytų. Tai ne tam, kad užbaigtume rasizmą. Tai ne tam, kad padidintų baltųjų kaltę, – rašė Judge’as. – Tai verta pamatyti tiems (baltiesiems), kuriems gali prireikti rasizmo pradmenų. Tai verta pamatyti vien dėl Mahershala Ali. Tai verta pamatyti dėl nuostabaus Viggo Mortenseno kietojo poelgio. Verta pamatyti, nes niekas nepasikeitė. Kaip man pasakė Mahershala Ali, kai kalbinau jį apie filmą, „Diskriminacija dabar daug protingesnė“.
10 Pusryčiai pas Tiffany (1961 m.)
Nors tai klasika, kurią mėgsta daugybė rom-com gerbėjų, Pusryčiai pas Tiffany - kuri buvo nominuota penkiems „Oskarų“ apdovanojimams ir laimėjo du – tikriausiai būtų turėję keletą pakeitimų, jei jis būtų atliktas šiandien.
„Romantinė komedija yra problemiška, nes atspindi žalingą visuomenės šališkumą, kuris buvo paplitęs septintajame dešimtmetyje. Lauren Koong rašė a 2023 metų kritika filmo. „Nors galime pripažinti, kad tai savo laikmečio produktas, beveik neįmanoma peržengti šių šališkumo ribų, jei ir toliau statysime šį filmą ant pjedestalo.
Ji atkreipia dėmesį į „to laikmečio rasizmą ir diskriminacinius stereotipus“, ypač per Holly Golightly ( Audrey Hepburn ) kaimynas I.Y. Yunioshi, kurį pavaizdavo baltasis aktorius Mikis Rooney geltono veido makiaže.
„Jo personažas sukurtas kaip komiškas reljefas, tačiau komedija yra jo rasės sąskaita – jis kalba stipriu akcentu ir naudoja perdėtas veido išraiškas“, – rašė Koongas. 'Tai iliustruoja, kaip mažai Holivudo dėmesio skyrė autentiškam spalvotų žmonių vaizdavimui. Šis vaizdavimas ne tik sustiprina neigiamus stereotipus, bet ir nužmogina, nes Yunioshi tampa karikatūra.'
Koongas taip pat atkreipia dėmesį į lyčių vaidmenis filme, nes Holly galiausiai „įkrenta į kaimyno glėbį“, o ne atsistoja ant savo kojų.
SUSIJĘS: 7 klasikiniai animaciniai filmai, įžeidžiantys šiandienos standartus .
vienuolika Nematoma pusė (2009 m.)
Kada Nematoma pusė pirmasis išėjo, Sandra Bullock buvo įvertinta kritikų už niekuo dėtos pietietės mamos pasirodymą Leigh Ann Tuohy , už kurią ji gavo Oskarą kaip geriausia aktorė. Tačiau tai dar vienas filmas, kurį kritikai priskiria „baltojo gelbėtojo“ kategorijai. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
Filmas seka Maiklas Oheris ( Kvintonas Aronas ), kurį įsivaikino Tuohy šeima prieš tapdama žvaigžde futbolininku.
'Viskas apie T jis Akloji pusė atrodo, kad Oheris neturėjo šansų be Tuohyų ir, nors jie neabejotinai prisidėjo prie jo sėkmės, jis nebuvo nenaudingas be jų. Alicia Adejobi rašė 2023 m Metro . 'Tai beveik taip, tarsi veikėjas buvo nutildytas, kad pakeltų Tuohys'.
Adejobi taip pat pabrėžė stereotipus apie Michaelo kilmę, ypač kai jis eina pas savo biologinę motiną ir „susitinka su smurtaujančia juodaodžių gauja“. Kaip sakė Adejobi, scena nupiešė „juodaodžius blogoje šviesoje, kad pateisintų, kodėl Oheris gyventi su baltaodžių šeima buvo geresnis pasirinkimas“.
Nors tai turėjo būti tikra istorija apie gerą savijautą, reali situacija praėjusiais metais tapo šiek tiek painesnė. 2023 m. rugpjūčio mėn. Oheris padavė ieškinį prieš Seaną ir Leighą Anne Tuohy, teigdami, kad jie įkūrė konservatoriją, kuri iš jo išsaugojo milijonus dolerių ir niekada jo neįvaikino. Tuohys griežtai neigė kaltinimus ir teigė, kad Oheris bandė iš jų išvilioti 15 mln.
12 Sūpynės Laikas (1936 m.)
Apskritai, 1937 m. geriausios muzikos ir geriausios originalios dainos laureatas Sūpynės laikas nesukelia per daug problemų, tačiau viena problemiška scena netiktų šiuolaikiniams žiūrovams.
Duoklėje Black step šokėja Billas 'Bojanglesas' Robinsonas , Johno „Lucky“ Garnetto personažas ( Fredas Astaire'as ), neturi juodo veido. Dėl to scena „atsiranda nerimastinga ir be reikalo rasistinis ',' Kevinas O'Rourke'as parašė kūrinį, skirtą Mičigano ketvirtinė apžvalga .
„Galima ginčytis, kad trisdešimtųjų ir keturiasdešimtųjų (ir anksčiau) „blackface“ pasirodymai yra taip toli praeitis ir toks jų laikų produktas, kad jo negalima vertinti, bet aš nesutikčiau“, – tęsė O'Rourke'as. 'Aš norėčiau, kad menininkai būtų vertinami žinant jų karpas ir visa kita.'
O'Rourke'as taip pat pažymėjo, kad jis buvo „užaugintas“ ant Fredo Astaire'o ir jam ypač patiko jo filmai su Ginger Rogers , dėl ko atsiranda juodojo veido scena Sūpynės laikas „asmeniškai erzina ir intelektualiai glumina“.
„Juodas veidas, kurį nešioja Astaire, yra toks neįtikėtinas nusivylimas, ir kadangi, kaip ir tiek daug sužinome apie savo herojus, jis apsunkina požiūrį į Astaire'ą kaip į genialią, plačiai mylimą scenos ir filmų žvaigždę, kurios šokiai nudžiugino milijonus. šiuos dalykus, bet jis taip pat dalyvavo ir įamžino žalingą rasistinio menstrelio tradiciją“, – rašė O'Rourke'as. „Juodą veidą Astaire'as nešioja „Swing Time“, nepaisant jo ketinimų ar laiko, kai jį nešiojo, Marsą ir toliau mars – jo palikimas.
Kaip Vėjo nublokšti ir Pusryčiai pas Tiffany , Sūpynės laikas buvo dalis 2021 m. „Turner Classic Movies“ (TCM) pastangų, pavadintų „ Perdaryta klasika Serialo tikslas buvo aptarti filmus su probleminiais elementais, o ne tiesiog iš karto atmesti ir atšaukti juos kaip visumą.
Aš vis sapnuoju savo simpatiją
„Žinome, kad milijonai žmonių mėgsta šiuos filmus“, – veda TCM Jacqueline Stiuartas pasakė New York Post . „Mes nesakome: „Taip turėtumėte jaustis Psichologas , arba „Štai kaip turėtumėte jaustis Vėjo nunešė .' Mes tiesiog bandome modeliuoti būdus, kaip užmegzti ilgesnius ir gilesnius pokalbius, o ne tik nutraukti tai „Aš myliu šį filmą“. 'Aš nekenčiu šio filmo.' Tarp jų yra tiek daug vietos“.
SUSIJĘS: Norėdami gauti daugiau naujausios informacijos, užsiregistruokite mūsų svetainėje kasdienis naujienlaiškis .
Abby Reinhard Abby Reinhard yra vyresnioji redaktorė Geriausias gyvenimas , apimantis kasdienes naujienas ir informuojantis skaitytojus apie naujausius stiliaus patarimus, kelionių kryptis ir Holivudo įvykius. Skaityti daugiau
